認識了楊啟剛是一種文學(xué)的機緣，相識四年以來，由相識到相知，充分體會到文學(xué)機緣的神奇。楊啟剛是中國作家協(xié)會會員、貴州省都勻市作家協(xié)會主席，也是黔南的一位布依族作家，從1993年寫作和發(fā)表散文詩，到如今有23個年頭了。23年來，他寫作不息，發(fā)表不斷，是一位真正沉下心寫作的人。一個人的創(chuàng)作就是一個人直接與世界對話，我在楊啟剛的散文詩里看到了一位忠誠于生活的寫作者的生活姿態(tài)和他對黔南的熱愛。他的散文詩把文學(xué)之根牢牢地扎在黔南大地，詩集里有甕安草塘的歷史鏡頭，有都柳江畔的民族風情；有對邊陲季節(jié)的挖掘，也有對云貴高原的詠嘆……盡顯一位少數(shù)民族作家對自己民族的解讀和對家鄉(xiāng)的眷戀。
楊啟剛的這部散文詩集是《低吟或晚唱》。散文詩既不依附于詩歌，也不拘泥于散文，呈現(xiàn)無可置疑的獨立性。在新文學(xué)運動中，散文詩和新詩一起，成為倡導(dǎo)文學(xué)理念、實踐文學(xué)新形式的迅捷有力的手段。中國是一個文言文豐盛而白話文相正在完善之中的國度。散文詩作為一種兼有散文和詩歌特點的文體，誕生不過百年，從魯迅先生的《野草》發(fā)軔，期間升升降降，散文詩的文本模式尚未固定下來（也許是一件好事）。都勻處在貴州省南部，自古是“荒蠻之地”，自明代才建郡，中原文化很難抵達這里。建國后，由于受地理條件和文化發(fā)展水平的限制，散文詩這種外來的文學(xué)形式并沒有在黔南得到發(fā)展，據(jù)了解，都勻市自上世紀80年代開始有作家從事散文詩寫作，而楊啟剛的散文詩寫作亦可追溯到上個世紀90年代，至今已23載。
散文詩在精神上注重“詩性”，即是強調(diào)了“看山不是山”的藝術(shù)特點。人站在風景面前，描摹出風景的細節(jié)，那僅僅是散文家的本事，散文詩作者，一定需要抓住的風景的精神，需要摒棄現(xiàn)象，進入風景的精神觀照。散文詩在精神上注重“詩性”，并不是說散文詩就和現(xiàn)代詩歌劃了等號，筆者認為，對散文詩來說，文本應(yīng)該是具像的，而不是抽象的；是應(yīng)該以敘述為主，而非點題為主；是應(yīng)該清晰地呈現(xiàn)由此而彼的過程，決不能直接抵達“彼岸”。這一點，楊啟剛做得比較好，因為他本身是一位詩人，用“意象”表情達意已經(jīng)輕車熟路。同時，楊啟剛還擅長散文寫作，對于散文敘述非常熟稔，這樣寫起散文詩，就有了得天獨厚的先天條件。盡管有先天條件，楊啟剛的散文詩寫作還是十分謹慎和認真，他從來不輕易下筆，打腹稿醞釀的時間比較長，到了不得不下筆的時候，才寫出來，比如《農(nóng)歷：鄉(xiāng)土的寓意》是對黔南鄉(xiāng)村農(nóng)歷的解讀，大家知道，農(nóng)歷對農(nóng)人來說是“生命歷”，凡農(nóng)人都知道“不誤農(nóng)時”對于種田的重要性，楊啟剛曾經(jīng)在一個鄉(xiāng)鎮(zhèn)工作多年，親自參加農(nóng)人的耕作，經(jīng)過了長期的醞釀過程，寫出的文字做到了字字有根。
散文詩是輕靈的，自由的，要求作者首先是一個心靈自由的人。魯迅先生散文詩集《野草》里《過客》一篇，在腦筋中醞釀了將近十年。但因為一直找不到合適的表現(xiàn)形式，所以總是遷延著……他絕不會隨意地寫，更不會大量地寫。筆者通過和楊啟剛交談，知道了他也是一位惜墨如金的人，《低吟或晚唱》所收的散文詩，是他23年的心血結(jié)晶。楊啟剛很愛自己的父親，從父親身上受了為文做人的啟發(fā)，但是他很少直接寫自己的父親，直到2013年，他才寫了《遍地傷愁》，這篇泣血之作是他獻給父親的百日祭詩。文本里再現(xiàn)了父親15歲參軍的英姿勃勃，寫了父親和戰(zhàn)友們在新疆創(chuàng)業(yè)，寫了父親的勤勞和默默無聞，“父親啊，今天，我唯一遺傳你的，也是口笨，嘴拙，不善言辭。像一頭不能言語的牛，只知道低著頭，默默地耕耘和流汗。但我也遺傳了你的善良，執(zhí)著，認真，眼里容不得半顆砂粒。”楊啟剛是寫父親的，也是寫時代的，像父親一樣的那個時代的大多數(shù)勞動者就是這樣生活的，這樣的生活和當下社會的浮躁氛圍形成了鮮明對比。
散文詩是注重靈魂分量的。在當下，要想寫好散文詩，首先要看你關(guān)注的是什么，有沒有對社會、對人生深刻的思索和表達的迫切愿望，當然，寫好寫不好與一個作家的人格成長有關(guān)。風格即人格，楊啟剛散文詩風格從整體上看：高峻昂揚、虛實結(jié)合、極盡物事。也就是說，他的觀察和表達都是貼著人性，貼著時代的主旋律而寫作的。在他的散文詩里，看不到為賦新詩強說愁的無病呻吟，無論是高原還是水澤，在他的筆下都是有生命感的。人性中有正能量，也有負能量，楊啟剛的散文詩努力去貼近生活的正能量，奏響主旋律。他的散文詩熱情洋溢，但是沒有遠離現(xiàn)實，他在散文詩集里專門設(shè)了一個小輯“在生活的邊緣”，用來記錄那些下崗工人的生活，那些失去土地農(nóng)民的生活和低保群眾的生活。
散文詩由于篇幅短小，這就決定了文本必需刪繁求簡，從小處落墨，從細小的生活圖景或片斷中，提煉詩的內(nèi)涵，挖掘思想的深度和放射生活的廣度，以形成一種深遠的、引人思索的藝術(shù)境界。楊啟剛的散文詩善于是以“點”折射生活——這個點就是觀察生活的點，也是思考生活的點。如散文詩《在一個秋夜悄然探訪玉書兄》通過換位思考，站到黔南歷史人物傅玉書的角度去思索彼時彼地的現(xiàn)實生活，“皇權(quán)旁落，奸臣當?shù)溃页急缓，百姓遭殃”，體會到了傅玉書寫作貴州首部戲劇《鴛鴦鏡傳奇》的用心良苦。再如散文詩《舞龍燈于新春的子夜》描寫了燈，燈是意象，也是作者的思考點，文本逐層進入散文詩的詩核。給讀者帶來心靈沖擊。
散文詩寫作既要注重外景，又要注重心景。楊啟剛這部散文詩集《低吟或晚唱》寫風景的篇章比比皆是。這部散文詩集里有季節(jié)的感嘆，有對黔南苗族、布依族、水族等少數(shù)民族生活場景的刻畫，也有對陌生城市風光的解讀，作者見景而生情，并沒有滿足于把景物描述出來，而是用“圖景”去表達自己的心靈。充分挖掘風景的人文文化分量。如散文詩《馬尾繡》，并沒有滿足于對水族刺繡的特有工藝進行表面描寫，而是借助于“馬”的形象，表達水族熱情奔放的民族性格，“一匹匹駿馬穿越歲月，一根根馬尾卻在這塊神奇的土地上，張揚地喧泄著它奔騰豪放的個性。”散文詩《水寨》里是對住在黔南少數(shù)民族木樓的兄弟姐妹淳樸品質(zhì)的撫摸，“從她們厚道仁慈的眼神里，看出未被污染的心靈和雙手；從她們蒼涼沙啞的歌聲里，讀出那些美麗憂傷的謠曲……”
散文詩寫作，常常借助于藝術(shù)意象去象征某種抽象的情感，哲理或理念。這種象征似乎離開了生活的真實，事實上卻表達了比現(xiàn)實生活更加深刻的真實。閱讀楊啟剛的散文詩集《低吟或晚唱》，可以清晰地撫摸作者是怎樣從生活的真實出來而抵達藝術(shù)真實的。這樣充沛的藝術(shù)效果在“這片神奇而美麗的高原啊”一輯，體現(xiàn)得比較充分，作者筆下的高原正是云貴高原，云貴高原在他的筆下是形而下可感的，也是形而上可思的，可以說做到了形神兼?zhèn)。比如《高原之旅》點染了云貴高原的陰柔和嫵媚，《粟》寫了粟的不怕火炙風蝕的獨特個性！锻恋氐男呐K》寫到“在所有躁動的心臟里，不容忽視的是土地的心臟，那枚堅實而充滿靈性的心臟！北磉_了對生命之源的感恩。《山歌》展開了對西南少數(shù)民族山歌的形而上的詮釋，“歌的節(jié)拍和舞的輕盈和諧地揉合在一起，滾燙的汗水和生存的艱辛揉捏在一起，內(nèi)心深處的歡樂和對山外世界的憧憬粘揉在一起！鄙⑽脑姟堵淙栈孟瘛反笊珘K，粗線條，語言高度凝練，是用畫面氤氳出的內(nèi)心的聲音。
楊啟剛的散文詩受西方影響比較小，他很注意學(xué)習(xí)古漢語，作為一位布依族作家，十分注意從古漢語詩歌吸收“賦比興”藝術(shù)手法，如他的散文詩《空門》從表面上看寫的是“門”，其實僅僅是一個比興載體，內(nèi)里敘述的是做人的境界。楊啟剛一直很注重繼承中國古典詩歌的優(yōu)良傳統(tǒng)，形成了藝術(shù)風格的中國氣派。還有，正值中年的楊啟剛，不保守，不自封，一直保持旺盛的進取姿態(tài)，在近幾年連續(xù)了出版了散文集、詩集和評論集的基礎(chǔ)上，這部具有鮮明民族特點的散文詩集的出版，是一件很不容易的事情。
文字尋知音，字字不尋常。楊啟剛的散文詩集《低吟或晚唱》的出版，必定對促進黔南地區(qū)乃至貴州的散文詩寫作起到重要的促進作用。祝黔南地區(qū)的作家們能在寫作小說散文的同時，也動筆寫散文詩，期待黔南地區(qū)的散文詩寫作生機勃勃，堡萬紫千紅，是以為序。
作者簡介：王克楠，原名王克難，生于1958年，蒙古族。評論、散文、詩歌等作品散見于《散文》《美文》《中華散文》《天涯》《長城》《散文家》《散文百家》《散文選刊》等報刊。作品入選《中國21世紀優(yōu)秀散文選》《中國美文二十一世紀十年精品選編》《中華散文百人百篇》等多種選本。其中，《太陽照在趙王城頭》榮獲第三屆冰心散文優(yōu)秀獎。公開出版有散文集《巷子里的陽光》《放飛年輕的夢想》等專著多部。系中國作家協(xié)會會員、中國散文學(xué)會會員、河北省散文學(xué)會常務(wù)理事、邯鄲市作家協(xié)會副主席、邯鄲學(xué)院客座教授。
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