鄭曉龍導演的《紅高粱》，是整個11月最熱的電視劇，圍繞這部劇產(chǎn)生了許多議論。當然焦點在于這版電視劇是否改編成功的問題。從這部小說發(fā)表到電視劇的播出，時間經(jīng)歷了28年，之所以《紅高粱》還能夠激蕩人心，完全是文學在發(fā)揮它獨特的功能。

　　對于莫言來說，《紅高粱》是他最為重要的一部作品。這部作品的寫作與發(fā)表，意味著他在創(chuàng)作上真正進入了成熟期，同時，得益于張藝謀電影的推動， 莫言具備了其它同時代作家所不具備的優(yōu)勢——被廣闊的受眾群所關注，后來莫言獲諾獎，也應與《紅高粱》對莫言品牌的拓展有關系。

　　電影《紅高粱》的拍攝過程，已經(jīng)被寫成了具有傳奇性的故事，在高密專門種下拍電影的百余畝高粱地，高密領導批地、批化肥把種高粱當成政治任務來 完成，張藝謀和莫言在拍攝期間光著膀子的合影……這么多年來都被津津樂道，那是一個電影創(chuàng)作的美好時期，也是小說改編電影的黃金時代。

　　“紅高粱”已經(jīng)成為一個文化符號，提到這3個字，率先想到的是大片的紅高粱、“我爺爺”和“我奶奶”的浪漫往事。其次想到的是，純真與野性，欲 望與熱血。在許多場合或環(huán)境下，作為文化符號的“紅高粱”已經(jīng)壓過作為植物的紅高粱，深深地印在人們的腦海中，而這，正是文學的魅力所在，文學意義上的紅 高粱可以穿越時間而不老，永遠散發(fā)年輕的意味。

　　現(xiàn)在這部電視劇版的《紅高粱》，很大程度上是延續(xù)了原著小說的紅利，但僅有原著小說，是不可能支持這部劇的高收視率的。在這20多年來，人們談 論《紅高粱》時，談論的不僅是小說，更是紅高粱所蘊藏的豐富寓意。越是文學冷清、文化孱弱的時代，大家越是會懷念那些內(nèi)在精神強悍的文學作品，現(xiàn)在觀眾追 捧電視劇《紅高粱》，正是對某種已失落的精神的一次回望。

　　紅高粱不僅屬于山東，也和整個民族中的血性基因有著緊密關系。以紅高粱為代表的五谷雜糧養(yǎng)活了一代又一代人，到現(xiàn)在，紅高粱的種植已日漸稀少，功用也多用于釀酒，紅高粱文化也停留于簡單的浮層表面……在這樣的大背景下重新看電視劇帶來的紅高粱故事，真是五味雜陳。

　　《紅高粱》被改編為電視劇并播出，是文學魅力的又一次勝出，也迎合了現(xiàn)代人當下普遍追求返璞歸真、尋求人性真實一面的體現(xiàn)。我們不缺乏《紅高粱》這樣的優(yōu)質(zhì)故事，但缺乏改編的能力，但愿《紅高粱》之后，能看到更多包括莫言在內(nèi)諸多嘔心寫作的實力派作家更多的影像作品。

　　除了《紅高粱》之外，莫言的其他作品如《酒國》、《生死疲勞》、《蛙》等，也都是適合改編為影視作品的小說，作為一個產(chǎn)出量較高的作家，僅有如 此少的小說被改編，這是不好理解的。同樣，其他優(yōu)秀的作家，像賈平凹、余華、閻連科等作家，他們強大的作品陣容，遠遠沒有得到大面積的開發(fā)。上世紀90年 代的文學改編熱，在當下火熱的影視劇市場條件下，完全可以復制，而現(xiàn)在諸多優(yōu)秀小說版權(quán)的沉睡，足以說明文學精神的失落。

　　在懷念文學與影視最親密的時代的同時，也應該看到，文學精神在小說中逐漸消失，諸多實力作家在他們的新作中，丟失了文學最寶貴的內(nèi)涵，轉(zhuǎn)向快速 寫作，這種快速寫作是面向市場消費需求的，甚至是為影視改編度身定做的，但結(jié)果換來的卻是小說與影視的雙雙失敗。文學精神中應該包括力道、勁頭、樸素、厚 實。 從小說到電視劇，《紅高粱》證實了具有文學精神的作品，永遠值得期待。

　　【編輯：黃先兵】